Ao entrar em uma sala do Los Primos del Este, as pessoas alegres farão com que você se sinta imediatamente parte da família. O que eles inicialmente desenvolvem como brincadeiras bobas e improvisações alegres se transforma em uma atmosfera mais vulnerável e introspectiva, comparável a uma sessão de terapia catártica.
Quando conheci a banda de saxofone norteño pela Interscope Records – a grande gravadora que os contratou no início de 2023 – faltavam poucas horas para o lançamento oficial do novo álbum de Los Primos, “Dulce Amargo”, na quinta-feira.
Para um grupo de jovens jogadores de 20 e poucos anos, eles jogaram bem; “Dulce Amargo” é o oitavo LP até agora. O projeto parece completamente adaptado aos seus gostos sonoros refinados (influenciados por Julión Álvarez, Legado 7 e Remmy Valenzuela) influenciados por letras cruas e sentimentais e saxofones lamentosos que conduzem cada música com a paixão da guitarra elétrica.
“Toque em sequência e comece a entender mais o som e perceba que há novos sons sendo criados”, afirma o vocalista Geovanni Flores. “Porque muitas pessoas estão presas aos seus velhos hábitos.”
Composto por cinco membros – Flores, o baixista e backing vocal Ariel Jesus Lopez, o acordeonista Juan Luis Hernandez, o baterista Alejandro Tellez e o saxofonista David Tellez – o grupo construiu um impulso constante no gênero música mexicana. Eles defenderam o renascimento do sax norteño, um subgênero que combina os sons do acordeão da música nortenha com o refrescante saxofone alto, popularizado por grupos lendários como Dispositivo de mola.
Desde a sua formação em 2017, a banda da Carolina do Norte acumulou mais de 2 milhões de ouvintes no Spotify por suas músicas cativantes de saxofone Norteño, como “No Es Mentira (Norteña Version)”, “Poema” e “Mami” – misturadas com ritmos de polca que os tornaram pilares mexicanos. local de dança.
Só em 2024, este subgênero cresceu 39% nos EUA e no México, por Spotify.
Los Primos del Este foi formado em 2017 na Carolina do Norte.
(Arwen Clemans/Los Angeles Times)
A banda levou vários anos para encontrar seu ritmo. Seu álbum de estreia de 2020, “PDE”, experimentou mais o som sierreño agudo e triste, popularizado por artistas como Eslabon Armado e DannyLux – bem como corridos tumbados com infusão de trap e tololoche forte. Ainda assim, é música que pode ser ouvida, mesmo que as festas dançantes sejam limitadas durante uma pandemia global. Com o sax norteño, o grupo consegue incorporar temas contemporâneos de namoro em músicas que aproximam as pessoas fisicamente na pista de dança.
“Há um senso de maturidade acontecendo dentro do grupo. No passado, nós apenas fazíamos música para fazer música e lançá-la”, disse Flores. “Pensamos em cada detalhe agora, até na capa do álbum.”
Antes de mergulhar em seu catálogo musical mais recente, Los Primos del Este rapidamente revelou os detalhes da capa do álbum, que mostram o grupo esparramado na carroceria de um caminhão branco. A imagem foi inspirada em Alejandro Cartagena, um criativo mexicano nascido na República Dominicana que tirou a foto trabalhadores de caronas numa plataforma ao longo de uma autoestrada em Monterrey, México, em 2012. O projeto é uma representação visual de como as pessoas comuns – muitas vezes indivíduos marginalizados – navegam no transporte público numa extensa área suburbana.
Uma atitude aberta em relação às questões comunitárias parece ser uma especialidade norte-saxónica. Em 2000, seus progenitores, Conjunto Primavera, disseram anteriormente ao The Times que faziam música para um público da classe trabalhadora: “Pessoas ricas não gostam do que fazemos.”
“Pessoalmente, estive na traseira de um caminhão, com uma renda baixa, tentando fazer algo do nada”, disse Lopez. “Esse é o mundo em que cresci e é esse o mundo que quero mostrar a todos. Nem tudo é fofo, sabe?”
A banda também reconheceu as injustiças enfrentadas pelas comunidades de imigrantes – incluindo o recente tiroteio fatal contra um homem de 52 anos. Lorenzo Salgado Araújo e 26 anos Johan Sebastian Durán Guerrero por agentes de imigração e fiscalização alfandegária no Texas e Maine.
“Estamos dispostos a aceitar o desafio”, disse Lopez, referindo-se à postura pró-imigrante da banda. “A sociedade nos vê como figuras negativas, mas na realidade somos pessoas que trabalham muito e se dedicam às suas famílias.”
Essa honestidade e vulnerabilidade estão gravadas no LP de 14 músicas “Dulce Amargo”, que se traduz como “agridoce” em inglês. A banda conta que cada membro contribui com detalhes de suas experiências pessoais para sessões de brainstorming – um processo que eles comparam à terapia.
“Estávamos suficientemente confortáveis um com o outro para que (nossas) histórias fossem ouvidas”, disse Lopez. “Na comunidade latina, existe um estereótipo de que você precisa ser forte. Acho que essa mensagem vai para todos – se você sente alguma coisa, especialmente os homens, não há problema em expressá-la.”
(Arwen Clemans/Los Angeles Times)
A melodia vagamente amorosa “Tremenda”, por exemplo, ressalta o intenso desejo de conexão. Escrita depois que Lopez ficou fascinado por uma mulher, a primeira letra começa com uma admiração inspiradora: “Tal vez fue tu mirada” ou “Talvez seja o seu olhar”.
“Qual é a primeira coisa que você faz quando vê alguém? Eu olho nos olhos deles”, disse Lopez. “Dizem que os olhos são a porta da alma.”
A contribuição de Alejandro Tellez vem na música “Linda Sonrisa” que implora que alguém perceba a realidade dos abusos que enfrenta contra outros amantes.
“Quantas vezes você vai deixá-lo cometer erros até perceber que tem o homem certo na sua frente?” Alejandro Tellez disse com um sotaque cantante. “Foi uma história que experimentei no ensino médio.”
Para Flores, a melodia de “Mejor Sin Ti” que se mistura com EDM e ecoa, dá uma impressão pessoal; um relacionamento poderia ser a única coisa que impede seu sucesso pessoal? “Algumas pessoas prendem você, outras prendem você – é assim que me sinto”, disse Flores.
Hernandez fica com os olhos marejados ao falar sobre sua música favorita, “Sentimientos”, uma balada com toque de polca sobre situações de evitação, disse ele. “Para mim, parecia que nós dois nos amávamos, mas tínhamos um pouco de medo de dizer isso”, explicou ele. “Muitas pessoas têm medo de se apaixonar novamente, então essa música foi um grande sucesso.”
O conceito por trás de “Mereces Mejor”, uma ode que induz ao transe com uma melodia flutuante que convida um ente querido a reconhecer o seu valor, foi inspirado na própria experiência de David Tellez com o amor não correspondido: “Ele está tentando conhecer o bandido, e eu estou aqui dando a ele tudo o que tenho”.
Enquanto os cinco artistas se preparam para lançar seus novos álbuns – incluindo uma apresentação no Lone Star State’s Feira de caminhões Texas Fest em 25 de julho — querem deixar claro que o sax-norte não é um subgênero estagnado. Como a maioria da música mexicana, ela também evoluiu, tanto no som quanto nas letras, para abranger a complexa cultura atual do namoro. A sua vulnerabilidade emocional é bem-vinda num mundo cheio de artistas que, de outra forma, evitariam tal honestidade – talvez por causa disso. estigma em relação aos problemas de saúde mental na comunidade latina, especialmente entre os homens.
“Entendemos que mudar os sons pode não ser para todos, mas estamos fazendo música para a próxima geração”, disse Lopez. “Quem sabe? Talvez os pais deles também gostem disso.”
