Nascido e criado no Brooklyn, filho de pais ítalo-americanos de origem siciliana, o veterano animador Lino DiSalvo conta como sua família esperava que um dia ele assumisse o negócio de pizzaria da família.
“Quem era eu para dizer não aos meus pais ou que me mudaria para Los Angeles e me tornaria animador”, explica. “Passei minha adolescência obedecendo e fazendo o que as boas crianças italianas fazem, que é seguir o legado de sua família, até os 18 anos e então tive uma conversa dura com minha família e disse: ‘Não quero fazer isso’. Foi quando comecei a viver minha vida adulta.”
Esta experiência foi o catalisador para o próximo filme de DiSalvo Torcido sobre Angelina, uma garota de 18 anos que mora em uma pequena cidade no Vale Alpino Camonica, no norte da Itália, que se envolve em sua própria teia de mentiras e busca a ajuda do contador da verdade do folclore local, Badalisc.
O enredo segue a tradição do Vale Camonica, em que os habitantes da cidade se vestem como o folclore Badalisc com chifres para a Epifania no início de janeiro. Ele foi caçado e exibido pelas ruas, antes de proferir um discurso alegre que investigou as fofocas e os segredos que continuaram a alimentar as conversas da comunidade ao longo do ano.
“Em nosso filme, nossa opinião é que a cidade se cansou de ver os negócios de todos no ar, então eles abandonaram Badalisc e ele está morando na floresta, fazendo o melhor que pode nesta caravana realmente horrível”, disse DiSalvo.
“Então apareceu uma garota de 18 anos, que havia mentido para todo mundo. Ela precisava da ajuda dele para consertar o que quebrou. Eles eram como água e óleo. Ela sempre mentia e ele só podia contar a verdade. Ela não queria fazer parte disso, os humanos arruinaram a vida dela, mas ela precisava dele.”
Além de explorar as linhas cinzentas quando mentir pode ser uma ação melhor do que dizer a verdade, DiSalvo diz que a mensagem principal é que mentir para si mesmo não é a resposta.
“Isso é o que une todo o filme. Essas são as coisas que debatemos em cada cena. Devemos sempre dizer a verdade? Devemos sempre mentir? Claro, está em algum lugar no meio, mas o que não está em debate, e o que eu quero que a geração mais jovem entenda é que às vezes temos que decepcionar outras pessoas, mas seja honesto consigo mesmo.”
Badalisco em torcido
(c) Mediador de Crianças e Família – Palomar – França 3 Cinéma – Le Pacte
O animador de longa data da Disney, DiSalvo, desembarcou no Festival Internacional de Cinema de Annecy na terça-feira para um mergulho profundo nos bastidores do próximo filme de animação 3D e uma exibição de uma cena inicial mostrando o momento em que o jovem protagonista procura Badalisc na floresta.
DiSalvo passou 17 anos na Disney trabalhando como animador em filmes como Galinhae depois ascendeu a supervisor de animação Emaranhado e chefe de animação no mega-hit de 2013 Congeladoque continua sendo o sexto filme de animação de maior sucesso de todos os tempos, arrecadando US$ 1,3 bilhão em todo o mundo.
Ele agora assumiu como missão fazer filmes de animação fora do sistema de estúdios dos EUA. O papel-título foi produzido por Emmanuel Jacomet para Mediawan Kids & Family Cinéma, em colaboração com a subsidiária italiana da Mediawan, Palomar, o orçamento de US$ 15 milhões foi combinado com soft money e pré-compra de distribuidor teatral, com Sola Media cuidando das vendas internacionais.
A Dwarf Animation Studios, na cidade francesa de Montpellier, está liderando a produção com o apoio da Palomar Animation Studios, em Bolonha. Até 150 pessoas estarão envolvidas em todo o processo de filmagem.
DiSalvo superou os desafios de trabalhar com um orçamento menor, fazendo um desenvolvimento aprofundado para fixar o roteiro (co-escrito por DiSalvo e Kissy Dugan), animação e design de personagens antes de iniciar uma produção em grande escala e, em seguida, agilizar o processo de produção.
“Os grandes estúdios precisam alimentar a máquina: todos são pagos, o dinheiro sai e ‘rápido, rápido, precisamos colocar isso em produção’”, disse DiSalvo.
“Não acionamos ninguém até sentirmos que a animação estava em um estado decente. Nossa equipe de história era muito pequena. Apenas trabalhamos na animação e quando a animação nos disse que se tratava de um filme real, foi quando começamos a trazer o departamento.”
“Quando acionamos alguém, é um trabalho real, não um trabalho ocupado. Os estúdios agora têm esse problema porque as despesas gerais são de US$ 120 milhões por ano e eles precisam de pessoas para fazer as coisas. Nossas despesas gerais no início eram de seis pessoas.”
“Na minha experiência, as produções mais legais são sempre aquelas em que o design dos personagens e a arte conceitual estão sincronizados e ficam ótimos desde o início. Em uma produção, você precisa fazer menos ajustes… o design funciona, para que você possa se concentrar na atuação e no subtexto e trazê-los para casa.”
O animador baseado em Montreal também simplificou a produção, impedindo os animadores de “animar demais” para deixar os gestos e poses falarem por si, e reduzindo para três o número de “olhar” que ele e o chefe de animação faziam em uma cena, contra os cinco a seis a que estava acostumado nas produções da Disney.
“Não posso ser exigente… Abordei tudo, começando pelo pico emocional da sequência do filme com um olhar. Estas são as minhas três tomadas e se eu conseguir deixar o resto no padrão que preciso, elas serão apoiadas por todas as três.”
A maior parte da animação foi produzida pelo estúdio Dwarf Animation em Montpellier, que supervisionou a modelagem 3D dos ativos até a imagem final, enquanto a Palomar Animation em Bolonha também trabalhou em um segmento de 20 minutos do filme.
O produtor principal Jacomet, que anteriormente trabalhou como gerente de produção na Mark Osborne’s Pequeno Príncipe e então recebeu um crédito do EP Renascimento de Joaninha e Cat Noir E Playmobil: Filmesindicando que eles adotaram uma abordagem cinematográfica de estilo guerrilha tanto no financiamento quanto na produção do projeto.
“Viajamos durante um ano para vender este filme. Le Pacte, nosso distribuidor francês, foi o primeiro a embarcar e confiar em nós no Cartoon Movie”, disse Jacomet. “Essa foi a faísca, com a adesão da France Télévisions e da Sola Media pouco depois. Era março de 2024 e em seis meses tínhamos concluído o nosso primeiro filme.”
DiSalvo admitiu que sentiu dúvidas quando realizou uma reunião de financiamento com a animação Cartoon Film em Bordeaux.
“Nós nos perguntamos se este era o lugar certo para oferecer um filme a todos os públicos com força total? Então todos fizeram fila após a exibição. O acordo com Le Pacte tornou o filme uma realidade”, disse ele.
A dupla disse que a produção capitaliza a demanda reprimida dos distribuidores independentes por filmes de animação adequados para lançamento nos cinemas.
“Como produtores de Mediawan Kids & Family, construímos relacionamentos com compradores independentes há 10, 12 anos, desde então. Pequeno Príncipe…servimos e fornecemos conteúdo animado de alta qualidade para compradores e distribuidores que não podem pagar pela Illumination capangas, ou Disney, filmes do tipo Pixar”, disse Jacomet.
Além da França e da Itália, onde seu lançamento nos cinemas será feito pela Vision Distribution, o filme foi vendido para vários territórios da Europa e do Oriente Médio, e agora busca cobrir a Ásia e a América do Norte.
“A beleza desta indústria e deste tipo de filme é que em qualquer ano, em qualquer lugar do mundo, seja na França, na Europa ou em qualquer outro lugar, há apenas um punhado de espaços ao longo do ano onde um distribuidor fora da Universal, Disney, Pixar ou Fox pode lançar um filme de animação.”
